?

Log in

Примета

Существует примета: когда в доме кто-то умирает, нужно завешивать зеркала, чтобы покойник не увидел своего отражения. Я почему-то всегда думала, что это исключительно русское суеверие. Но сегодня в Тибетской книге мертвых прочитала:
Три дня ты не ведал про то, что с тобой произошло. Теперь, очнувшись, не спохватывайся — ты сильно переменился. Все переменилось, и ты стал другим. Не заглядывай в зеркало и не тереби своих близких. Ты увидишь такое, чего не видел; услышишь звуки, не похожие на земные.

Забавно.

Danse macabre

Пляска смерти (Danse macabre) — аллегорический сюжет живописи и словесности Средневековья, представляющий собой один из вариантов европейской иконографии смерти и бренности человеческого бытия.

    Впервые этот сюжет возник в конце 14 века. Смерть стала центральной фигурой народных поэтических сочинений, имеющих оттенок черного юмора. Смерть изображалась в виде ловкого шулера, наверняка обыгрывающим всякого партнера, или водителем хоровода, в котором невольно участвуют люди всех возрастов, званий и состояний, или злорадным музыкантом, заставляющим всех и каждого плясать под звуки своей дудки. Драма и танцы были в ту пору неразрывно связаны между собою; этим объясняется происхождение названия Пляска смерти.
    Есть несколько мнений относительно популярности данного сюжета. Видение жуткого танца смерти, увлекающего за собой, возникло, видимо, первоначально как следствие эпидемии чумы, забирающие людей независимо от жизненных обстоятельств и социального положения. Иоффе пишет, что отныне смерть «лишена мрачной силы и величия, она танцует, играет, поет пародийные куплеты … Ее ужимки, поклоны, нежные объятия, вкрадчивые улыбки и глумливые призывы - все говорит о дьявольской, шутовской ее сущности».  Ф. Арьес видит в демонстрации изображений веселой Смерти «знак страстной любви к миру здешнему, земному, и болезненного сознания гибели, на которую обречен каждый человек».
    На мой взгляд, основное чувство Danse macabre страх и преодоление этого страха, а также изощренное, мазохистское упоение величием Смерти и смирение перед ней.
    Сейчас этот сюжет не столь популярен, но его отголоски можно увидеть и в современном искусстве.




Алексей Акиндинов. Танец смерти.

Из музыки: Charles-Camille Saint-Saëns - Danse macabre.


На зачете

Все воскресенье пила чачу, уснула под звук незнакомой кошки, проснулась в чужой постели. К счастью, люди вокруг смутно вспоминались. В десять утра мне пришло в голову, что у меня сегодня зачет в двенадцать, правда, оставался вопрос, по какому предмету. Заскочить домой уже не успевала, поэтому отправилась сразу в академию.

Пришла. Вижу грустных и не выспавшихся товарищей. Подхожу к преподавательнице (голова гудит).

- Я на зачет...
- Ммм.. спасибо, что уведомила, садись. (улыбается. хорошая преподавательница).
- Только это... у меня кажется недопуск... я курсовую не сдала.
- У меня в ведомости все нормально!
- А, хорошо. А еще я вам документы не сдала, которые должна была...
- Что, совсем ничего? Ну ладно, что теперь делать... сдавай, раз пришла.
- Эээ... и еще у меня это.. зачетки нет..

ЛитератуРРентген-2011

Побывала на фестивале поэзии "ЛитератуРРентген"-2011. Фестиваль проходил в супошной "Тарелочка чечевичного супа и один маленький, но очень хитрый сухарик". Место очень понравилось, такая простая и в то же время интимная обстановка. Еще запомнилась милая, улыбающаяся официантка в очках, ну просто зайка.
Но перейдем к сути.
В общем-то суть в том, что поэзия была не просто поэзией, а поэтроникой. Как оказалось, это смешанный вид искусства, когда на экране показывают бессвязные изображения, из колонок звучит транс-музыка, а поэты судорожно пытаются попасть в ритм. В принципе, я была знакома с таким синтетичным действием и раньше, но непосредственно наблюдать не приходилось. Задумка сама по себе хорошая, но проблема в том, что, у каждого поэта свой собственный такт, у каждого произведения своя музыка. Поэтому создание подобного синтеза требует гораздо большей внимательности и продуманности, чем показали организаторы фестиваля. Я не говорю уже о том, что иногда из-за громкости саунд-сопровождения, поэтов просто не было слышно. 
Если говорить отдельно по персоналиям, то я прежде всего шла на Ксению Чарыеву. Но именно ее было почти не слышно. Прекрасная поэзия и невзрачное исполнение. Ну ничего страшного, бывает.
А вот лидером стал Павел Жагун. Он единственный нашел музыкальный ритм и действительно старался в него попасть И у него получилось. Стихи хорошие. Некоторые принципиально не в моем вкусе, но все равно хорошие, даже больше.
Еще было интересно послушать Виту Корневу. Раньше о ней ничего не слышала, но в программке было написано, что она из Екатеринбурга. Было интересно, пока она не начала читать. Потому что: касательно темы - подражательство Борису Рыжему, касательно исполнения - подражательство 90% ужасным молодым поэтам, которые пишут современную поэзию (читай - набор слов). Да, я понимаю, что чем более непонятно ты пишешь, тем более глубоким ты можешь прикинуться, но это уже перебор.

Остальные поэты также не впечатлили, кроме, разве что
Данилы Давыдова, чье творчество я тоже не совсем поняла, однако смысл в нем явно угадывался. 
На этом все. Буду болеть за Ксению Чарыеву.

что-то типа

Пожалуй, воздержусь от громких слов о себе, а от словосочетания "ложная скромность" вообще судорога.